NOS SITE WEB SONT L'ART DE NOTRE TEMPS

par MILTOS MANETAS

Nos sites web sont les objets d'art les plus radicaux et les plus importants d'aujourd'hui!

Parce que Internet n'est pas seulement un autre «média», comme l'insiste l'ancien média, mais surtout un «espace», semblable au continent américain immédiatement après sa découverte - tout ce qui peut être trouvé sur le Web a une présence physique. Il occupe l'immobilier. Pour rencontrer un logo, une image ou une animation dans Internet est une expérience totalement différente que de trouver les mêmes choses dans un magazine ou à la télévision. Les «choses» d'Internet existent dans un endroit précis, alors que dans les magazines et sur les contenus télévisés, il y a surtout des balles d'informations. En ligne, ils constituent un corps: ils font partie d'un nouveau genre. Ce sont des entités Web.

Ces «créatures» sont parfois un mélange d'humains et de logiciels, comme Google, mais sont parfois fabriqués uniquement par des informations telles que dans le cas de Googlism.com, un site Web capable de faire un portrait de tout en recueillant des descriptions à ce sujet sujet de Google lui-même (1).

La plupart des entités Web sont des entités sociales. Ils entrent en contact et font connaître leur existence les uns aux autres. Comme pour les êtres humains, ils évaluent, critiquent, "se lient" l'un à l'autre et, finalement, ils développent un «goût». Bob Dobbs (un ami de McLuhan) a déclaré: "la publicité est la communication entre les machines". Il a également suggéré que les machines sont venues en vie en 1967 et que «maintenant elles sont dans un état angélique». Selon lui, «la publicité est la communication entre les anges».

Eh bien, certaines de ces Entités Web - ou appelons-nous simplement "Anges"? déjà communiquent de manière "jolie". En conséquence, un nouveau type d'art, ou mieux encore, que peut devenir ultérieurement, Artcan se trouve dans certains sites Web. Mais où exactement?

L'esprit Telic

Le Web n'est rien de plus et rien de moins que ce que le monde a toujours été: non visité et hostile territoires qui se transforment progressivement en un paysage domestique. Des Alpes au jardin japonais, c'est le scénario: la promesse illusoire d'ordre et de système. Mais encore, les roches simples et le sable dans la composition bien arrangée d'un jardin japonais, pour un intellect mieux formé, sont des trous noirs et du chaos. Le Web est venu de ce chaos; Dans une certaine mesure, il est venu directement du cheval de Troie décrit dans l'Iliade d'Homère et maintenant nous sommes tous Ulysse, perdus dans l'océan à nouveau. Mais nous ne voyageons pas seul: il y a un esprit spécial qui nous aide à naviguer et c'est l'esprit de Telic.

Telic est notre relation avec les outils qui nous aident à concevoir le monde et à voir les choses dans une perspective. C'est dans les téléphones portables et les ordinateurs, mais c'est même dans la façon dont nos maisons et nos vêtements sont fabriqués. Nos temps sont Telic. Telic signifie «quelque chose dirigé ou tend vers un but ou un but; déterminé". Par exemple, «je conduis ma voiture à Los Angeles» est une déclaration Telic. "Je conduis ma voiture" n'est pas. Telos, en grec, signifie "la fin" ou "le but". Telic croit fermement que c'est Telic. (Vous ne pouvez jamais arriver à Los Angeles; vous pouvez vous entraîner dans un arbre ou quelque chose). Telic est super créatif, souvent d'une manière paranoïaque. C'est sérieux. Il veut expliquer tous les petits détails. Il présentera des notes de bas de page et des références. C'est "open source" et accepte les mises à jour de tout le monde. Telic n'a pas de goût; Il peut être aussi laid qu'un ordinateur IBM. Les auteurs et les artistes de Telic ont généralement des emplois dans l'industrie de la technologie ou sont des enseignants dans les universités.

Ils survivent grâce aux subventions que d'autres personnes Telic gèrent et évitent le monde de l'art, ce qui les ignore en retour. Mais Telic forme le monde. Comme J.G. Ballard a écrit: «La science et la technologie se multiplient autour de nous. De plus en plus, ils dictent les langues dans lesquelles nous parlons et pensons. Soit nous utilisons ces langues, soit nous restons muets ". Telic est logique à partir de ces langues. Mais encore une fois, voulons-nous vraiment avoir un sens? Pourquoi devrions-nous être domestiqués et si productifs? Vous souhaitez qu'il y ait une société secrète; certaines personnes qui savent comment vous donner les sentiments directement et qui vous tiendront compte, même après avoir quitté la navigation. Vous souhaitez qu'il y ait eu des sites Web pour vous offrir le suspense métaphysique d'une peinture. Vous souhaitez Neen.

Neen est un état d'esprit

"Je sais bien avec certitude qu'il y a des scènes sur Internet que personne ne connaît et dont personne ne s'en préoccupe, et dans ces milieux, des sensibilités très spécialisées évoluent". (William Gibson, 2003) (1)

Neen est le petit frère fou de Telic. Il doit son existence à la réalisation que certaines idées ou animations, certains sons, mots ou comportements sont en effet Neen. En 2001, un groupe de personnes de tout autour de la planète a commencé à parler de Neen. Ces personnes ont finalement rencontré, certaines en ligne et certaines dans le monde réel, et ont commencé à échanger leur expérience. Un nouveau mouvement artistique est né, le premier du 21 siècle. Mais néanmoins, Neen est pour la plupart un concept et, en tant que tel, il a sa propre vie, indépendant de l'activité des personnes qui le pratiquent.

Une personne qui pense à Neen est un Neenster, tandis que celle qui fait Neen est une Neenstar. Ce qu'est qu'un Neenstar peut parfois paraître idiot, mais seulement parce qu'il est facile et incroyable.

Une Neenstar n'essaie pas d'avoir un sens; il / elle ne subit aucun stress de production et ne respecte pas un modèle. Le rêve d'une Neenstar est de devenir un icône mais spécial, pas le type d'icône que vous trouverez habituellement dans les glossies et dans les Magazines d'art. Une Neenstar commence sa carrière en devenant l'icône de sa propre imagination. Ensuite, il projette cette icône vers l'extérieur comme s'il s'agissait d'un fait. L'identité n'est pas une priorité pour une Neenstar, mais on se fétiendra de toute façon et l'utilisera comme un style: c'est un moyen rapide de produire du contenu. Mais contrairement aux artistes contemporains, un Neenstar va changer les identités souvent, selon les situations: Neen est finalement un état d'esprit. Des gens tels que Lucio Fontana, qui faisaient la peinture en réduisant simplement une toile, étaient Neen avant Neen.

Parce que Internet est le meilleur endroit pour exercer votre inertie, Neenstars passe beaucoup de temps en ligne. Ils sont Amis de l'information et non des Utilisateurs, comme les personnes Telic. Ils sont également obsédés par les noms. Ils effectueront une recherche sur Internet pour voir si le domaine avec un nouveau nom qu'ils ont envisagé est disponible. Si c'est le cas, ils l'enregistreront. Immédiatement après, ils vont faire quelque chose de frais et le mettre en ligne: ce sera quelque chose de minimal, étrange et romantique. Neenstars fera des pages Web qui sont ce que nous recherchons lorsque nous surfons sur Internet: un nouvel objet d'art.

"C'est vraiment intéressant ...

(Est-ce vraiment cela Jeffrey?) (2)"

L'art contemporain, l'art du siècle passé, reposait principalement sur le principe suivant: «si vous mettez quelque chose dans une pièce vide, cela semble étrange et significatif». Une variation de ceci était: "si vous prenez quelque chose hors de son contexte, cela semble étrange et significatif". Un autre était: "si vous changez l'échelle de quelque chose, cela semblera étrange et significatif", et un dernier: "si vous multipliez quelque chose, cela devient aussi étrange et significatif".

Mais après 80 ans de combinaisons différentes pour tous types d'objets dans les espaces désemplacablement vides de nos institutions artistiques, rien ne semble vraiment intéressant. Nous voyons clairement maintenant que le «art» supposé est tout simplement un tas de déchets, juste des produits achetés dans un centre commercial. En dehors d'Internet, il n'y a pas de gloire. Les artistes non-Internet sont des employés indépendants d'autres employés (les conservateurs des expositions). Les institutions accordent aux conservateurs confiance et pouvoir. Ils ne sont pas censés rechercher des objets invisibles, mais pour des preuves d'expression humaine qu'ils remettront à leurs commissaires, la façon dont un chien bien entraîné ferait avec sa balle. Les expositions sont des tests de contrôle d'identité. Ils ne créent rien de nouveau, ils ne sont que des histoires d'échantillonnage.

Il n'est donc pas étonnant que toutes les expositions d'art de haut niveau, telles que la Biennale de Whitney, la Documenta à Kassel, la Manifesta et la Biennale de Venise, ressemblent à la Journée de l'obtention du diplôme pour les étudiants en anthropologie. Dans ces «spectacles», toute représentation réaliste pourrait aussi être utilisée comme illustration pour National Geographic, tandis que toute pièce abstraite devient une simple décoration.

Le monde de l'art est détendu et ouvert à tout simplement parce qu'il sait que rien de particulier ne se produira jamais. Même si la galerie est laissée vide, le public recherchera l'étiquette avec le nom de l'artiste qui a fait le «travail» et ils trouveront une satisfaction d'une manière ou d'une autre. Lits, ballons et poulets: l'espace réel a perdu son vide. Mais sur Internet, où l'espace est créé par un logiciel et une imagination aléatoire, une page Web vide est vraiment vide. Les personnes et les entités Web («Anges») peuvent encore inventer des objets imprévisibles.

(1) interview de William Gibson par Eric S. Elkins.
(2) Jeffrey Deitch, "Tout ce qui est intéressant est nouveau", 1996